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mercredi 9 novembre 2011

GILLIAN WELCH ~ La Maroquinerie. Paris.













Ce qu’en a pensé Gilles B. :

« Je crois bien que c’est la première fois que je vais aller voir un concert de country ou plutôt de country bluegrass avec la présence pour la seconde fois cette année d’une artiste dont j’ai un tout petit peu écouté la musique et qui, quelque part, me fascine par son côté sans concession avec une pratique épurée et roots de la country musique. Autant dire que je ne suis pas vraiment dans mon élément ce soir hormis l’endroit, La Maroquinerie, mais j’aime découvrir certains artistes dont la réputation est irréprochable dans leur style. J'arrive  aux alentours de 18 h 45 et je trouve déjà sur place une petite vingtaine de personnes alignée sagement devant l’entrée de la salle. J’ai bien fait d’arriver à cette heure la car le public maintenant est de plus en plus nombreux. On nous prévient juste avant l’ouverture des portes : pas de photos que ce soit avec des appareils compact ou des téléphones portables. J’en prends note et le service d’ordre me laisse quand même entrer avec mon appareil à condition de ne pas l’utiliser, chose que je vais respecter.

À l’intérieur de la salle curieusement les gens entrés avant moi, enfin presque,  se placent sur les marches entourant la fosse. Je prends place devant un peu sur le côté au cas ou il faudrait se taper un concert assis ce que je ne souhaite pas surtout ici à la Maro. Pas de première partie au programme, le concert proprement dit devant commencer à 20 h. Et effectivement aux alentours de 20 h 5 les lumières s’éteignent, la salle est pleine avec un public d’un certain âge, pas mal d’Américains, mais une majorité de Français me semble-t-il. Sur scène c’est très minimaliste, pas d’ampli, juste deux pieds de micros avec pour chacun des pieds deux micros branchés, un pour la voix et l’autre pour amplifier la guitare. Juste derrière trône une petite table avec par-dessus une petite boite à tiroirs ou Gillian et Dave rangent leurs médiators et autres harmonicas.

Le couple sur scène : elle assez longiligne avec des traits émaciés. Les yeux sont brillants et le sourire éclatant. Elle est juste vêtue d’une petite robe et de  santiag. Lui a fière allure avec son chapeau de cowboy et son costume étriqué qui lui donne un air un peu guindé, on est vraiment parti en voyage dans l’Amérique profonde. Alors la musique ? J’avais avouons le un peu peur de m’ennuyer au bout de quelques morceaux. C’est l’inverse qui va se produire. Au début j’étais un peu sceptique, le concert ayant débuté par un morceau du dernier album intitulé Scarlett Town, bien roots. Je me suis dit qu’à la longue et sur le même registre je pourrais m’ennuyer. Eh bien non. Tout d’abord je suis resté longtemps intrigué et même impressionné par la manière dont Dave Rawlings joue de la guitare, une vieille guitare acoustique comme on n’en voit plus, la tranche de la caisse est plaquée contre son ventre et la guitare forme donc un angle à 45° avec son corps au lieu d’y être plaquée. Le côté intéressant du concert c’est la variété de la musique proposée. On passe par des moments calmes et intimistes (Dark Turn Of Mind) par d’autres plus intéressants comme ce One Morning où l’on verra Gillian jouer du Banjo. Ce morceau ressemble à un air traditionnel qui mélange le côté folk et Cajun et ça j’adore vraiment. Et puis entre chaque morceau chacun fait son truc de son côté, elle et lui s’accordent à l’oreille (pas de pédales), il ou elle fouille dans leur petite boite à tiroirs pour changer de médiator ou chercher quelque chose. On passe ensuite à un autre registre beaucoup plus country western traditionnel avec The Way It Goes et toujours l’impressionnante manière de jouer presque continuellement des solos de la part de Dave, cela c’est remarqué particulièrement sur ce morceau. Ce qui m’épate aussi ce sont les réactions du public. À chaque intro on entend des applaudissements ou des sifflets de contentement, tout le monde sauf moi semblant connaître leur discographie intégrale. Sur certains morceaux, Dave va jouer aussi de l’harmonica avec comme côté cocasse le fait qu’il soit obligé d’enlever son Stetson pour passer son porte harmonica autour du cou, il semblerait qu’il répugne à enlever son chapeau !! Je ne vais pas dire que tout m’a plu. Certains morceaux très lents (My Morphine par exemple) ne sont pas exactement ce que je préfère même si l’on est en plein dans le traditionnel. Une bonne partie de la set list est consacrée au dernier album de Gillian intitulé The Harrow & The Harvest. En parlant de Harvest certains morceaux joués plus particulièrement lors de la seconde partie m’ont fait penser au Looner grande période. Et puis sans que je m’y attende, le groupe quitte la scène et les lumières se rallument, j’avoue que l’espace d’un instant j’ai cru que le concert était fini alors que seulement 50 minutes s’étaient écoulées. Mais non c’est juste un entracte comme seul parfois les artistes américains le font.

 20 minutes plus tard, il est 21 h 20 les deux musiciens reviennent sur scène avec leurs instruments, il commencent à s’accorder quand soudain alors que Gillian allait commencer l’entame d’un nouveau morceau elle s’échappe soudainement de la scène laissant Dave un peu abasourdi. Moment de flottement, il décide de nous raconter une anecdote leur étant arrivé aux USA tout en jetant des coups d’œil furtifs sur le côté et quelques minutes après on voit notre Gillian revenir le sourire aux lèvres, elle avait juste un problème de lentilles. Et le fait de laisser son compagnon seul avec le public l’a fait sourire comme si elle lui avait joué un bon tour. C’est reparti pour un second set qui cette fois va durer 1 h 15 soit un concert de 2 h 5 au total. Petit moment de bonheur sur Six White Horses quand Gillian va quitter sa guitare pour se mettre de côté sur la scène et danser en tapant sur son corps au tout du moins sur ses cuisses tout en tournant sur elle-même et en faisant des sortes de claquettes. Superbe, on est complètement pris par cet aspect tellement roots et primaire avec en prime l’accompagnement de Dave au Banjo et à l’harmonica sans oublier les harmonies vocales entre les deux protagonistes. Je parlais plus haut de Neil Young, le morceau qui m’a fait penser à lui s’intitule Wrecking Ball et j’aurais bien vu Neil l’interpréter.

La fin du set sera tout simplement festive avec pas moins de trois rappels !!! (Pas sûr que le dernier ait été d’ailleurs prévu à l’origine). En tout cas lors du second de ces rappels on aura droit à Jackson (immortalisé entre autres par Johnny Cash & June Carter ainsi que par Nancy Sinatra & Lee Hazlewood). Fin du concert, je retrouve à cet instant Oliver. On décide de finir cette belle soirée au bar, car il est à peine 22h30. Voila j’ai découvert la country dans ce qu’elle a de plus pur, et cela grâce à Gillian Welch. »






Gillian Welch est une mythique chanteuse et songwriter américaine  de country bluegrass.



 1966 - Revival, produit par T-Bone Burnett,
1998 - Hell Among the Yearlings, produit par T-Bone Burnett,
2001 - Time (The Revelator), produit par David Rawlings
2003 - Soul Journey, produit par David Rawlings
2011 - The Harrow and the Harvest, produit par David Rawlings



GILLIAN WELCH : Vocal & Guitar
David Rawlings : Guitar & Backing Vocals



 La Setlist du Concert
GILLIAN WELCH
(1st set)
01. Scarlet Town (The Harrow & The Harvest - 2011)
02. Dark Turn Of Mind  (The Harrow & The Harvest - 2011)
03. One Morning (Hell Among the Yearlings - 1998)
04. The Way It Will Be (The Harrow & The Harvest - 2011)
05. I Want To Sing That Rock And Roll (Time (The Revelator) - 2001)
06. My Morphine (Hell Among the Yearlings - 1998)
07. The Way It Goes (The Harrow & The Harvest - 2011)
08. By the Mark (Revival - 1996)
09. Tennessee (The Harrow & The Harvest - 2011)
10. Dusty Boxcar Wall (Live & Obscure - 2004)

(2nd set)
11. Hard Times (The Harrow & The Harvest - 2011)
12. Down Along The Dixie Line (The Harrow & The Harvest - 2011)
13. Everything Is Free (Time (The Revelator) - 2001)
14. Six White Horses (The Harrow & The Harvest - 2011)
15. Look At Miss Ohio (Soul Journey - 2003)
16. To Be Young (Is To Be Sad, Is To Be High) (David Rawlings song)(Ryan Adams Cover - Hearthbreaker - 2000)
17. Wrecking Ball (Soul Journey - 2003)
18. Red Clay Halo (Time (The Revelator) - 2001)

Encore 1

19. Only One and Only (Revival - 1996)
20. I'll Fly Away (Hymn Traditional - Down from the Mountain soundtrack album - 2000)

Encore 2

21. The Way The Whole Thing Ends (The Harrow & The Harvest - 2011)
22. Jackson (Leiber/Rodgers Song) (Johnny Cash and June Carter Cover - 1967)

Encore 3

23. Snowin' On Raton (Townes Van Zandt Cover)

La durée du concert : 2h05


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THE SMASHING PUMPKINS ~ Le Zénith. Paris.


 








The Other Side of The Kaleidyscope Tour
Première Partie : RINGO DEATHSTARR



Ce qu’en a pensé Vik :

« The Smashing Pumpkins est un des groupes de référence de Chicago des années 90, qui a crée un son qui fusionne punk, pop, psychédélique et grunge. Beaucoup de leurs chansons ont défini l'ère de la musique alternative et continuent à influencer les groupe de nouvelle génération. Depuis leur ré-formation de 2007, malgré des concerts mémorables, leurs nouvelles chansons ne saignent pas comme dans le passé et semblent cacher un manque de créativité déconcertante (si on réécoute Mellon Collie And The Infinite Sadness de 1995 c’est évident). EMI Music, à décidé cet automne de célébrer les 20 ans de leur carrière (plus de 30 millions de disques vendus dans le monde) en republient les albums du groupe de 1991 à 2000, entièrement en version Remasteurisées et Deluxe avec des bonus exclusifs. Le groupe en même temps entame un nouveau Tour mondiale "The Other Side of The Kaleidyscope", pour l'étrange promotion de l'album Teargarden by Kaleidyscope disponible en téléchargement gratuit, avec une nouvelle formation après les départs de Ginger Reyes (basse), Lisa Harriton (clavier) et Jimmy Chamberlin (batterie) et annonce un nouvel opus "Oceania" pour le mois de Janvier 2012. Ce soir le concert est au Zénith de Paris, qui affiche complet... il ne faut pas oublier que The Smashing Pumpkins n'ont pas donné à présent un concert moyen ou mauvais à Paris (leur premier mythique de mon carnet : le 5 Février 1992 à l'Elysée Montmartre)


20h00 :
21h15 :

»








photos de 



The Smashing Pumpkins est un groupe de rock alternatif américain, originaire de Chicago. Le groupe est articulé autour du chanteur et guitariste Billy Corgan, qui est le seul membre à avoir participé à tous les albums du groupe. Il faudra attendre «Siamese Dream» en 1994 pour que le groupe se face une place dans l’univers rock/grunge déjà occupé par Sonic Youth. Arrive ensuite, un des albums rock les plus vendus au monde : «Mellon Collie & The Infinite Sadness», un opus aérien, profond et expérimental qui placera le groupe dans la branche dure du rock de la fin du 20ème siècle. Suit le gothique «Adore» en 1998 au succès contestable. D’Arcy cède sa place à Melissa Auf Der Maur (ex-Hole) et Jimmy Chamberlin, parti depuis 1996, réintègre le groupe. «Machina» sera leur denier opus, en 2000, avant que le groupe ne décide de se dissoudre.
Billy Corgan déclare en 2005 son intention de reformer le groupe. Les rumeurs et mystères vont bon train jusqu’en février 2007 où les Smashing annoncent la sortie d’un nouvel album et une très courte et exceptionnelle tournée estivale. 






Gish (1991)
Siamese Dream (1993)
Pisces Iscariot (1994)
Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995)
Adore (1998)
Machina/The Machines of God (2000)
Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music (2000) (disponible en téléchargement gratuit)
Zeitgeist (2007)
Teargarden by Kaleidyscope (2010/11)((disponible en téléchargement gratuit)
Oceania (2012)




Billy Corgan (vocal & guitar)
Jeff Schroeder (guitar, since 2007)
Mike Byrne (drums, since 2009)
Nicole Fiorentino (bass, since 2010)


 La Setlist du Concert
THE SMASHING PUMPKINS


Quasar (New Song) (Oceania - 2012)
Panopticon (New Song) (Oceania - 2012)
Starla (B SIde - I Am One - Single - 1991)
Geek U.S.A. (Siamese Dream – 1993)
Muzzle (Mellon Collie And The Infinite Sadness – 1995)
Window Paine (Gish - Tribute To BOC - 1991)
Lightning Strikes (New Song)(Free)
Soma (Siamese Dream – 1993)
Siva (Gish - 1991)
Oceania (New Song) (Oceania - 2012)
Frail and Bedazzled (Pisces Iscariot - 1994)
Silverfuck (Siamese Dream – 1993)
Pinwheels (New Song) (Oceania - 2012)
Pale Horse (New Song) (Oceania - 2012)
Thru the Eyes of Ruby (Mellon Collie And The Infinite Sadness – 1995)
Cherub Rock (Siamese Dream – 1993)
Owata (Teargarden by Kaleidyscope - 2009)
My Love is Winter (New Song) (Oceania - 2012)
For Martha (Adore - 1998)

Encore

Zero (Mellon Collie And The Infinite Sadness – 1995)
Bullet With Butterfly Wings (Mellon Collie And The Infinite Sadness – 1995)


La durée du concert : 2h20

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